domingo, 21 de abril de 2024

Teoría del color :)

 Teoría del color

Hola buenas tardes, mi nombres es Brenda Michelle Pech Castellanos soy alumna del plantel cet mar 02 y me toco hablar sobre el tema de la teoría del color, espero les guste mi tema, gracias por su atención.

De acuerdo0 al sitio web Concepto(2021) "La teoría de color es un conjunto de reglas básicas las cuales rigen las mezclas de los colores y así conseguir el efecto deseado y adecuado la combinación o  pigmentos que son de gran importancia en el mundo gráfico, por ejemplo,la pintura, la fotografía etc."


No existe ni una única teoría del color, sin embargo estas hacen parte del arte o de la física que poseen diferentes autores.En esta parte del estudio del color cada uno atribuyen diferentes entidades, por ejemplo, 
Matriz: También llamada (croma) es la que alude al color así mismo, que nos permite distinguir un color diferente. 
 Luminosidad: Igual llamada (valor) es la que se refiere a la cantidad de luz que presenta en un color si es mas claro o mas oscuro que es igual a que si esta mas cerca del negro o del blanco.
Saturación: Se refiere a la concentración de un color por, ejemplo, el gris ya que es un color presente de un momento determinado.Mientras mas gris posee sera menos puro y tendrá menos saturación, mirándose  como si el color estuviera sucio y opaco.

    Colores primarios.
Los colores primarios son aquellos que no se puede obtener de ninguna mezcla de otros colores ya que son los colores únicos del mundo. Los colores primarios son: el rojo, amarillo y el azul.


Existen tres clasificaciones de colores primarios que son:
1.Colores primarios tradicionales o RYB
2.Colores primarios RGB o  RVA
3.Colores primarios CMYK 

Los primarios RGB o RVA son: rojo, verde y azul.Los colores rojo, verde y azul son todos que se aprecian en los elementos que se fusionan a través de las emisiones luminosas como por ejemplo; las pantallas celulares, tv etc.  

Los primarios CMYK son: cian, magenta, amarillo y negro.El modelo CMYK conforma los colores primarios según su pigmento.Constituyes una síntesis sustantiva lo cual los colores no emitirían luz, sino que absorberá ciertas longitudes de una onda que refleje y que estimule el ojo humano.  

Colores secundarios.

Los colores secundarios son los que se obtienen mezclando dos colores primarios en el circulo cromático cada uno de ellos sitúa entre los dos colores primarios que entran en composición : rojo+amarillo=naranja.   
MacEvoy, Buce(19 de abril del 2009) En la segunda mezcla , el verde generado tiene un tono ms o menos impuro dependiendo del pigmento del color azul usado como color primario, de la misma manera.
  Hay varios tipos de teorías de color como por ejemplo:
·Los modelos RGB, CMYK, RVA, RYB etc.
·Circulo cromático.
·Temperatura de color. 
·Contraste de color.
·psicología de color.

Estos son algunos ejemplos, esto a sido todo por informarles sobre la teoría de color esperó y les allá gustado, gracias por su atención qué tengan una linda tarde.
   

    

La tipografía y sus características 🌟

 Hola de nuevo,mi nombre es Valeria Jiménez y yo les estaré hablando de la tipografía y sus características,espero que está información sea de su ayuda y sea comprensible para ustedes,sin mas de mi parte empecemos .

Algo importante es saber¿Qué es la tipografía?.

La tipografía son diversas técnicas para crear tipos de letras y caracteres, su nombre hace una referencia a sus tipos que hay,crea una disciplina que se centra es poner normas para su diseño y el uso de símbolos.

Por otra parte,este también comprende la disposición de los caracteres,así como la selección de tamaños,la longitud de las líneas y el espacio,tanto en un plazo individual o toda la hoja.



Pero,¿Para qué nos sirve la tipografía?

Es una forma de expresar sensaciones con las formas de letras para diversos contextos o estilos de comunicación,así mismo la tipografía es utilizada en diferentes campos de nuestro día a día,es esencial en las áreas de la publicidad,el marketing,el diseño,el arte y todas aquellas que son visuales.


La tipografía a lo largo del tiempo a ido evolucionando y adquiriendo características de las diferentes épocas como en:

1900:Tiene lugar el movimiento Art Nouveau con sus formas orgánicas imitando a la naturaleza y el estilo de los colores.Donde se crean las tipografías Eckmann,Copperplate y la News Gothic.


1910:Se diseñan las tipografías Imprint,Goudy Old Style y Centaur ,dónde era útil para el uso de las síntesis y por otro lado para los ilustradores de incorporar a la tipografía como imágen.


1920: Art Decó dónde su importancia se iba más a las artes decorativas, gráficas, arquitectónicas, joyería, escultura,cine y moda. Las tipografías Gill y Futura tomaron lugar por un tiempo en los diseños.


1932:Se estableció una tipografía para el diario que era The Times, también se creo la tipografía Die Form que era algo útil para los títulos con espesores.


1950: Se crea las tipografías Helvética, Univers, Óptima y la Palatino para características formales y legibilidad.


Y ya en 1980 ya habían salido diversos tipos de tipografía,como lo que es la tipografía digital que nació en Macintosh por su parte el creador fue Steve Jobs .


¿Cómo puedo elegir una fuente legible?

Algunas fuentes son más legibles que otras,para esto asegúrate que la fuente que elijas se pueda leer fácilmente para aquellas personas con dificultades visuales o de lectura


Algunas de nuestras sugerencias es que:

1-elijas fuentes con equilibrio del caracter.

2-Utilizar un número limitado de fuentes,con un tamaño de 14

3- Asegúrate que la fuente tenga espacio entre caracteres, palabras y líneas

4- Ten en cuenta el contraste de el color del texto y el fondo


Hasta este punto ya sabemos que es la tipografía,un poco de su historia y como elegir un tipo de fuente que beneficie a los lectores, aunque déjenme contarles que también tenemos el punto de ¿Qué es la tipografía responsiva?


La tipografía responsiva consiste en que está soluciona problemas de legibilidad y de diseño con los que hasta hoy en día era muy difícil de ayudar.Pero se encontró una solución con los Open Type Variables,los cuales aumentan y disminuyen el tamaño y grosor sin problema en el problema de el tipo de pantalla en el que se esté viendo (teléfono, computadora, tablets,etc).


De mi parte sería todo y les mando un cordial saludo,espero por ayudarlos y así mismo,si presentan alguna duda,pueden ayudarme con su comentario y así poder mejorar mi positiva para

 la próxima, gracias y hasta luego.💓

jueves, 18 de abril de 2024

Metodología del diseño

 Metodología de los colores

hola buenas tardes, soy yo, de nuevo José Francisco, y el día de hoy les presentare la "metodología de colores" 

El día de hoy, les hablare de los diseños y comunicación visual: 

Durante mi investigación, analice y entendí que, que la metodología, se basa en transmitir mensaje, ideas, sensaciones y emociones con base al temas o de lo que se trate una investigación etc. Y se podrá combinar los colores con base a su significado del texto.

leyendo las investigaciones igual tienen elementos, los cuales los trato de explicar con mis propias palabras, los elementos son 

  • Línea: Son elemento básico que se define la forma y la estructura.
  •  Forma: Es la silueta o contorno del diseño
  • Color: Es el color utilizado en el fondo para transmitir alguna sensación y emoción.
  •  Textura: Es la forma visual de la superficie de un objeto en un diseño.
  •  Espacio: Es la distancia que hay alrededor, puede ser letra, objecto etc.
  •  Tamaño: Es el tamaño de la letra o en general, tamaño de todo
En los diseños, existe algo que se llama los principios, los cuales, se usa para para mejorar la efectividad y la estética de cualquier proyecto de diseño, los cuales se usan: 




Contraste: Diferenciación entre elementos para crear interés visual.
 Repetición: Uso repetido de elementos visuales para unificar y fortalecer el diseño.
 Alineación: Arreglo ordenado de elementos para lograr una apariencia organizada y cohesiva. Proximidad: Agrupación de elementos relacionados para crear una conexión visual.
Balance: Distribución visualmente equilibrada de elementos en un diseño.
 Jerarquía: Organización visual de elementos para guiar la atención del espectador.

Etapas del Proceso de Diseño:

Identificación del problema: Es la definición completa para darle una solución 
Investigación: Recopilación de información relevante sobre el problema y los usuarios.
Ideación: Generación de ideas y soluciones posibles.
Prototipado: Creación de prototipos para probar y refinar las ideas.
Selección: Elección de la mejor solución para resolver el problema.
Implementación: Desarrollo y ejecución de la solución elegida.
Evaluación: Evaluación del diseño para identificar áreas de mejora.

Casos Prácticos de Ejemplo:


  1. Aplicación de Entrenamiento Personalizado: Problema: Crear una aplicación móvil que proporcione un entrenamiento personalizado para usuarios de todos los niveles de condición física. Solución: Después de investigar las necesidades y preferencias de los usuarios, se diseñan prototipos de interfaz de usuario intuitivos que incluyen características como seguimiento de progreso, rutinas personalizadas y tutoriales en video. Implementación: Desarrollo de la aplicación con las características diseñadas y lanzamiento en tiendas de aplicaciones. Evaluación: Recopilación de comentarios de los usuarios y análisis de métricas para mejorar la experiencia del usuario con actualizaciones periódicas.
  2. Plataforma de Comercio Electrónico:
  1. Problema: Crear una plataforma de comercio electrónico que mejore la experiencia de compra en línea para usuarios de una tienda de ropa.
  2. Solución: Después de investigar los hábitos de compra en línea y las preferencias de los usuarios, se diseñan prototipos de interfaz de usuario con navegación intuitiva, filtrado de productos avanzado y opciones de pago seguras.
  3. Implementación: Desarrollo de la plataforma con las características diseñadas y lanzamiento en línea.
  4. Evaluación: Monitoreo de la experiencia del usuario a través de comentarios de clientes y análisis de ventas para identificar áreas de mejora y optimización continua.

Durante la investigación, decidimos usar el color azul en nuestro blog, porque el azul, de acuerdo con la metodología de colores el azul se asocia con la calma, la serenidad y la estabilidad emocional, cualidades que son importantes para el tema que nosotros elegimos que fue el del Bullying. Con base el significado del azul representa contrarrestar la agresión y promover un ambiente seguro y respetuoso, lo cual para nosotros tiene que ver con nuestro tema.
Al igual que el color carne como letra, ya que se asocia al color de piel, lo cual, en el bullying se toma en cuenta al tono de piel de una persona, lo que queremos dar a entender es que ahí, quiero a dar o transmitir una igualdad

muchas gracias por haber leído, nuestro, les deseo un gran éxito

El ámbito de aplicación

Bullying Hola mi nombre es Valeria Monserrat y hoy les estaré hablando de el ámbito de aplicación del bullying como en redes sociales, foros...